Salvador Dalí (1904 – 1989)
É necessário ver em Dalí uma personalidade consagrada ao serviço e à devoção do gênio. Acreditam que a salvação de Dalí deve-se ao fato que ele soube se ver com os seus próprios olhos. A sua excentricidade na arte corresponde à mais feroz concentricidade interna. Nasceu em Figueres, Catalunha, Espanha. Em 1929, conhece Gala e com ela as respostas para suas inquietações. Atribui a ela, e de forma única, o gosto pelo o “presente”. Era um homem desconcertante, místico e dizia que o universo inteiro, à imagem de nosso mundo individual, é um...
leia maisPaul Cézanne (1839 – 1906)
A pintura foi uma de suas poucas paixões! Passava muitos momentos com o quadro, sem dar uma sequer pincelada. Fez uso da técnica de pincelada curta, pintava o que via, nem sempre o que sabia. Dizia que a natureza é sempre a mesma, mas nada de sua aparência visível permanece. “Sigo a direita, a esquerda, aqui, ali, por todos os lados, essas cores, essas gradações cromáticas e as fixo , as combino e assim formam-se linhas que se convertem em objetos, rochas, árvores, sem que eu pense…” Em muitos de seus quadros é impossível...
leia maisPaul Gauguin (1848– 1903)
Gauguin influenciou o destino da arte e como Van Gogh e Cézanne, foi um dos pilares do movimento modernista. Conceituado como pintor das naturezas primitivas, não possuía a arte acadêmica da época. Trabalhava com encurtamentos de traços e por síntese de impressões, mas em seus quadros havia uma harmonização sábia das cores. “Empreguem sempre cores da mesma origem. O índigo é a melhor base. Quem lhe disse que a roupa branca se sombreia com cinza.” Dizia ainda que era dever de cada um se experimentar, se treinar, pois ao lado da...
leia maisVincent van Gogh (1853 -1890)
“Sinto-me, com ele, como se estivesse diante de alguém maior, um mestre que me inquieta, me comove e que se impõe. Ninguém sabia o que se agitava nele, se o apóstolo ou o artista; nem ele sabia. Van Gogh teve em um grau raro aquilo que faz um homem se diferenciar de outro: o Estilo. E sob o pincel desse criador estranho e poderoso uma vida estranha se anima, independentemente da vida das coisas que ele pinta e que está nele e é ele. Ele se entrega inteiramente às arvores, aos céus, às flores, aos campos . Essas formas se multiplicam, se...
leia maisEscritos sobre a arte
O desenho não consiste simplesmente no traço, o desenho é também expressão, a forma interior, o plano, o modelo. Abrange quase tudo, com exceção do matiz. É preciso desenhar com os olhos quando não se pode usar o lápis. Ao estudar a natureza, só tenham a princípio olhos para o conjunto. Interroguem-no, e somente a ele. Os pormenores são de pouca importância e devem ser submetidos à razão. A forma é o fundamento e a condição de tudo; até a fumaça deve ser expressa pelo traço. Observem no modelo as relações entre as grandezas; Deixem -se...
leia maisSe existe um pintor que merece o título de pintor-filósofo é o Federico Zuccaro.
Assim como a palavra filosofia vem de ‘filos’ e em grego significa amigo, e ‘sophia’, sabedoria: amiga das virtudes e ciências humanas, estudos etimológicos mostram que a palavra DESENHO (DI-SEGN-O) significa, “signo de Deus” e com ele se tem autoridade ampla para reger e governar está república de signos de semelhanças divinas que habitam a alma humana. #pintura #pinturaaoleo #painting #quadros #obrasdearte #galeriadearte #arte...
leia maisSobre o desenho
“O desenho abrange quase tudo, menos o matiz. É preciso desenhar sempre e desenhar com os olhos, quando não se tem o lápis. Ao estudar a natureza tenham olhos, a princípio para o conjunto. Interroguem-no, e somente a ele. Os pormenores são de pouca importância e devem ser submetidos à razão. A forma ampla, isso sim! A forma é a condição e o fundamento de tudo; até a fumaça deve ser expressa pelo traço. Observem entre os modelos as relações entre grandezas; eis aí todo o caráter. Deixem-se impressionar intensamente por elas e, também...
leia maisSobre a cor
Conhecer as cores através de suas mesclas é um dos primeiros exercícios que realizamos ao começarmos a pintar a óleo. Sabemos que, por mais ampla que seja a oferta, o mercado não abrange todos os matizes da Natureza. A cor nunca é uma questão de quantidade e sim de escolha. O que mais conta na cor são as suas relações. Tudo é criação, inclusive a cor. Graças a elas e somente a ela , um desenho pode ser intensamente colorido sem que seja preciso acrescentar-lhe cor. A pintura a óleo possui a valiosa propriedade de não ser alterada quando a cor...
leia maisSobre os pincéis
O pincel é uma das principais ferramentas com a qual a pintura a óleo é transportada da paleta ao quadro e também um instrumento muito mais delicado do que se parece. Não existe uma forma pre-determinada de uso do pincel, cada pintor tem uma forma muito particular de uso e preferencias sobre o número de pincéis a serem utilizados. Um só pincel proporciona uma grande variedade de linguagens, sejam de traços ou de carga, entre elas, pinceladas soltas ou precisas, assim como superfícies manchadas ou fundidas, e que também se diferenciam entre...
leia maisSobre mim
A minha relação com a arte começou cedo, ainda na infância, sob a influência do meu pai, mas foi com a orientação de uma Mestra espanhola, de Arte, Maria José, que cresci na pintura a óleo. Nesse período fui influenciada pelo estilo impressionista, deslumbrou-me a plasticidade mágica de suas mesclas, a liberdade do traço e a singularidade da imagem intimista feminina que me define. Sempre me interessei pelos efeitos da cor, assim como pelos seus contrastes. Gosto de pintar temas do cotidiano que resgatam no outro um apelo aos reflexos dos...
leia mais
