Johannes Vermeer (1632-1675)
Sabe-se muito pouco a respeito da vida e da formação do artista Vermeer, um dos expoentes do Barroco da “era de ouro da pintura holandesa”. À semelhança do seu pai, trabalhou como comerciante de arte e assim ganhou muito mais dinheiro vendendo os quadros dos outros do que os seus. Pintou mais por encomenda, a maior parte da sua obra foi produzida para clientes que apreciavam particularmente o seu trabalho. Suas pinturas, denominadas “pintura de gênero” foram dedicadas às cenas da vida cotidiana, com simbolismos e intenções morais. Muitos dos...
leia maisEdward Hopper ( 1882 – 1967)
Edward Hopper( 1882 – 1967) norte-americano conhecido por pintar a solidão da vida urbana, soube retratar em sua arte a parte essencial de nós que permanece sozinha. A capacidade de Hopper de representar a solidão surgiu com a sua familiaridade a ela. É possível que por meio desse anonimato ele encontrasse alguma passagem para as suas reflexões pessoais, assim como quem busca uma compreensão subjetiva do homem. Esse processo de auto-conhecimento faz das suas pinturas uma arte terapeutica. Hopper amava o estado introspectivo em que o ato...
leia maisWassily Kandinsky (1866-1944)
Na aurora do século XX, a metáfora musical impõe-se cada vez mais no discurso sobre a pintura. As pesquisas plásticas sobre a forma e a cor, a renúncia a toda figuração mimética ou realista, a idéia de pintura pura, encontram sua correspondência na música, à qual os pintores recorrem com frequencia, como a um modelo. O exemplo é Kandinsky, nascido em Moscou, o pai da arte abstrata. Kandinsky distingue a ação física da cor sobre o olho e sua ação psíquica ou espiritual, aquela que a cor provoca na alma. A cor deve ser para o pintor o que a...
leia maisHenri Matisse (1869-1954)
Um dos grandes expoentes do movimento fauvista, sonhava com uma arte de equilíbrio, de pureza, de tranquilidade, sem qualquer tema inquietante. Dizia que as cores tem uma beleza própria que era preciso preservá-la e que, até mais que o desenho, a cor era uma libertação. “O que mais me interessa não é a natureza -morta, nem a paisagem, mas a figura. É ela que me permite exprimir melhor o sentimento por assim dizer religioso que eu tenho da vida.” Fauvismo é um movimento artístico vanguardista francês que surgiu no começo do século...
leia maisHá muito tempo a pintura vem sendo a escola dos sábios…
“Há muito tempo a pintura vem sendo a escola dos sábios… A natureza inteira é uma oficina de pintura onde se veem quadros de todos os tipos. Nossas sombras nos seguem por toda parte, fazemos quadros que tem luz própria …e que tem sobre os outros a vantagem de se moverem quando mudamos de lugar. Até mesmos os sonhos são pinturas que representam com sombras todas as belezas da natureza…” Fonte: L’art des emblèmes, Claude François Menestrier. http://fatimapio.com.br/wp-content/uploads/2021/05/Fatima-Pio.mp4...
leia maisEugène Delacroix
Eugène Delacroix era apaixonado pelo seu ofício e foi, essencialmente, um pintor de acontecimentos coletivos, por meio dos quais tentou transmitir, além de um pensamento, uma sensação. Em seus diários, escreveu: Que adoração é esta que eu tenho pela pintura! Na ARTE, o êxito não consiste em abreviar, mas em ampliar, sempre que possível, em prolongar a sensação por todos os meios. Por sua concepção e sua prática da cor, exerceu enorme influencia no século XIX. Defendia que era necessário estudar as cores em relação aos seus contrastes,...
leia maisClaude Monet (1840 -1926)
Impressionista por excelência, suas telas transmitem uma sensação singularmente viva e penetrante da cena. Considerado o pintor das águas, em 1872, comprou um velho barco de pesca, construiu uma cabana de madeira e nela apenas o suficiente para montar um cavalete e o seu estúdio flutuante. Monet disse:” Gosto de pintar o ar onde descansa a ponte, a casa e o barco, a beleza em que estão imersos e isso é um pouco menos que o impossível.” O termo “impressionismo” surgiu em 1874, quando um dos seus quadros – “Impressão, Nascer do...
leia maisAo pintar um corpo de mulher: de início, imprimo-lhe graça, encanto, mas é preciso dar-lhe algo mais.
O movimento apanhado em sua ação só faz sentido se não isolamos a sensação presente daquela que a precede nem da que a segue. “Nas imagens humanas produzidas pela arte, a calma é a primeira beleza do corpo, assim como na vida a sabedoria é a mais elevada expressão da alma”. “In the human images produced by art, calm is the first beauty of the body and, just as in life, wisdom is the highest expression of the soul”. Dominique Ingres #oiloncanvas #oilpainting #art #picture #galeriasdearte #arte #FatimaPio #museum...
leia maisAuguste Renoir (1841 – 1919)
Pierre Auguste RENOIR gostava de pintar pessoas em suas distrações. Começou como decorador de porcelanas e depois dedicou-se à ilustração de leques. Concluiu cerca de seis mil obras nos seus quase sessenta anos de atividade- a mais avultada obra da vida de um artista, antes de Picasso. “Quando imagino se tivesse nascido num meio intelectual! Teria necessitado de anos para livrar-me dos preconceitos e ver as coisas como elas são. E talvez tivesse ficado com mãos desajeitadas.” Dizia que no museu encontrava o gosto pela pintura que a...
leia maisBERTHE Marie Pauline MORISOT
BERTHE Marie Pauline MORISOT¸ uma das grandes damas do impressionismo, lutou para ocupar por direito próprio um lugar entre os pintores independentes junto a Eva Gonzalès e Mary Cassatt. Expôs trabalhos no prestigiado Salão de Paris em 1864, casou com o irmão do pintor Manet, Eugène Manet e dizia que as pessoas a percebiam como ela mesma se reconhecia, nunca lhe havia faltado nem admiração e nem solidão. Sabe-se que a desigualdade entre gêneros estimulou algumas pintoras a desafiar regras que regiam o mundo da arte, numa época em que os...
leia mais
