Wassily Kandinsky (1866-1944)
Na aurora do século XX, a metáfora musical impõe-se cada vez mais no discurso sobre a pintura. As pesquisas plásticas sobre a forma e a cor, a renúncia a toda figuração mimética ou realista, a idéia de pintura pura, encontram sua correspondência na música, à qual os pintores recorrem com frequencia, como a um modelo. O exemplo é Kandinsky, nascido em Moscou, o pai da arte abstrata. Kandinsky distingue a ação física da cor sobre o olho e sua ação psíquica ou espiritual, aquela que a cor provoca na alma. A cor deve ser para o pintor o que a palavra é para o poeta, um ‘som interior”. Na arte, a...
Read MoreHenri Matisse (1869-1954)
Um dos grandes expoentes do movimento fauvista, sonhava com uma arte de equilíbrio, de pureza, de tranquilidade, sem qualquer tema inquietante. Dizia que as cores tem uma beleza própria que era preciso preservá-la e que, até mais que o desenho, a cor era uma libertação. “O que mais me interessa não é a natureza -morta, nem a paisagem, mas a figura. É ela que me permite exprimir melhor o sentimento por assim dizer religioso que eu tenho da vida.” Fauvismo é um movimento artístico vanguardista francês que surgiu no começo do século XX. O nome deste movimento se originou a partir da...
Read MoreHá muito tempo a pintura vem sendo a escola dos sábios…
“Há muito tempo a pintura vem sendo a escola dos sábios… A natureza inteira é uma oficina de pintura onde se veem quadros de todos os tipos. Nossas sombras nos seguem por toda parte, fazemos quadros que tem luz própria …e que tem sobre os outros a vantagem de se moverem quando mudamos de lugar. Até mesmos os sonhos são pinturas que representam com sombras todas as belezas da natureza…” Fonte: L’art des emblèmes, Claude François Menestrier. http://fatimapio.com.br/wp-content/uploads/2021/05/Fatima-Pio.mp4...
Read MoreEugène Delacroix
Eugène Delacroix era apaixonado pelo seu ofício e foi, essencialmente, um pintor de acontecimentos coletivos, por meio dos quais tentou transmitir, além de um pensamento, uma sensação. Em seus diários, escreveu: Que adoração é esta que eu tenho pela pintura! Na ARTE, o êxito não consiste em abreviar, mas em ampliar, sempre que possível, em prolongar a sensação por todos os meios. Por sua concepção e sua prática da cor, exerceu enorme influencia no século XIX. Defendia que era necessário estudar as cores em relação aos seus contrastes, independentemente das formas. “O verdadeiro tom”, “o...
Read MoreClaude Monet (1840 -1926)
Impressionista por excelência, suas telas transmitem uma sensação singularmente viva e penetrante da cena. Considerado o pintor das águas, em 1872, comprou um velho barco de pesca, construiu uma cabana de madeira e nela apenas o suficiente para montar um cavalete e o seu estúdio flutuante. Monet disse:” Gosto de pintar o ar onde descansa a ponte, a casa e o barco, a beleza em que estão imersos e isso é um pouco menos que o impossível.” O termo “impressionismo” surgiu em 1874, quando um dos seus quadros – “Impressão, Nascer do Sol”, criticado por retratar a impressão de uma cena e...
Read MoreAo pintar um corpo de mulher: de início, imprimo-lhe graça, encanto, mas é preciso dar-lhe algo mais.
O movimento apanhado em sua ação só faz sentido se não isolamos a sensação presente daquela que a precede nem da que a segue. “Nas imagens humanas produzidas pela arte, a calma é a primeira beleza do corpo, assim como na vida a sabedoria é a mais elevada expressão da alma”. “In the human images produced by art, calm is the first beauty of the body and, just as in life, wisdom is the highest expression of the soul”. Dominique Ingres #oiloncanvas #oilpainting #art #picture #galeriasdearte #arte #FatimaPio #museum #gallery #instaart #artwork #filosofia...
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